Estate

beh, sì; e questo perché ti smuove; il tuo sguardo non sarà mai più lo stesso di prima e il dubbio sull'ambiguità si fa strada;
conta l'intenzionalità, che percepisci al museo; ovviamente, anche lì deve esserci un costrutto; se io metto in scatola i miei escrementi può essere ancora arte nella misura in cui mi relaziono in un modo significativo con ciò che ha fatto Manzoni; ma non si tratta di relazioni di fantasia, deve esserci un testo leggibile, perlomeno da una platea qualificata che lo intende;

chiaramente, è un fenomeno esclusivo, perché riguarda chi abbia acquisito nozione della provocazione; ma potresti dire che non è arte una poesia in una lingua che parlano in pochi, semplicemente perché una maggioranza non la comprende ? vedi bene che in termini logici regge poco;
la Gioconda è un testo mimetico, comprensibile ai più; in mezzo c'è tanta roba:

un giorno, andai con la mia ex, pittrice e di un certo talento e sensibilità, ad una mostra di Yannis Kounellis; pareti con reti di letti anni 40, stracci, quarti di bue appesi a ganci, numeri; una rappresentazione dei Campi, della materia; ad un certo punto, alla fine del percorso, una croce francescana, a "T", con sopra un sacco appoggiato dagli estremi sporgenti a peso;
per quanto io non sia del tutto ignorante di iconografia, il mio logos non trovava un riscontro emotivo e significante immediato;

la mia ex, molto più in contatto col suo istinto iconografico, se n'è uscita: vedi ? questo è il sacrificio di Isacco ! e in una frazione di secondo mi è stato tutto chiarissimo; tutta quella materia, i pesi - quelli che giustamente non vedi in quel quadro che non ti piace - la luce, e c'era tanto Caravaggio e altro; perciò:

no, è esattamente il contrario;

non esiste una sola sensibilità ad un solo linguaggio; nemmeno a me colpisce molto il dipinto in questione, per motivi su cui non mi dilungo; ma è probabile che ci sia un cluster sensibile a certe diramazioni espressive, un po' come in tutto quello che è manieristico, non nel senso di corrente specifica, ma "di genere";
magari gli appassionati di Manet o Cézanne trovano elementi di pregio in certi tratti e sfumature di colore;

se ti ha appassionato tanto "Lo squalo", magari trovi emozionanti certe cose degli emuli di genere che lasciano indifferenti i più; di solito, il "genere" sul piano artistico viene relegato alla serie B, perché si avvale di moduli in gran parte pre-costituiti, taglia tutto un processo che coinvolge un immaginario creativo potente, per spostarsi su sensibilità più circoscritte; funziona così un po' per tutte le arti, dove è più pregiato lo stato nascente di un modulo espressivo, perché carico di creatività:

i gruppi prog dei primi 70 suonavano in quel modo, con le suites e i tempi dispari e composti perché gli veniva in quel modo, a partire dal modulo psichedelico in cui magari aggiungevano il peso del folk celto-britannico e la tradizione "colta"; poi, gli epigoni hanno iniziato a suonare quel "genere" e a risultare meno freschi e creativi, anche se in sé le composizioni possono pure piacere molto; nelle cose pop, popolari, la sensibilità dell'osservatore conta molto, semplicemente perché si tratta di una cultura più multiforme rispetto a quella elitaria dello specialista, addestrato a decodificare un determinato linguaggio in modo metodico.

Buongiorno Carlino.

Hai scritto
Nessuna "autocritica" Carlino

Mi hanno inviato il comunicato della mostra a Milano dedicata al pittore Carena e l'ho segnalata al forum. Non ho pensato se il dipinto che hanno scelto quasi come logo fosse piacevole o meno.

Non sono uno storico dell’arte e neppure un critico d’arte. Considerami un redattore che frequenta le mostre d’arte, i musei, le pinacoteche, le chiese, vado persino nelle “case-museo” di noti personaggi del passato.

Sono un dilettante allo sbaraglio ! Per piacevole passatempo faccio parte di un sostanzioso gruppo di persone dedito alle varie forme d’arte. Facciamo anche viaggi in varie parti d'Italia e come insegnanti abbiamo docenti universitari, archeologi, guide locali.

Per quanto riguarda l'arte, Axe ha già evidenziato che il concetto di arte non è assoluto ma oggetto di pareri discordanti.

Io interpreto l’arte come un atto creativo, capace di suscitare emozioni. E’ espressione estetica e nel contempo comunicazione da parte dell’artista verso chi guarda l’opera d’arte. Qual è il messaggio che l’autore trasmette con la sua realizzazione ?

Artista è colui che trascende la realtà ed esprime la sua idea in un atto creativo, che ad altri può piacere o non piacere.

@doxa@axe

Ahahahah ma sei de coccio anche te eh? Vuoi in tutte le maniere farmi diventare Sacerdote

Torniamo seri: come stai Doxa? Sei andato in giro per mostre anche in agosto?

Caro Cono, bentornato.

Ti percepisco carico di energia, dopo il ritiro spirituale con la tua famiglia nell'appennino tosco-emiliano in un albergo a 5 stelle dedito all'ospitalità religiosa.

Le suore vi hanno trattato bene col menu vegetariano ?

Per quanto riguarda l'abito talare, va bene escludiamo quello vescovile, ma almeno dacci la soddisfazione facendoti vedere con indosso la dalmatica (o tunicella) del diacono e con la stola, che nell'antichità serviva a tenere il canestro per la distribuzione degli alimenti ai poveri.

Hai fatto 3 errori e scritto 3 cose giuste:

No suore
No 5 stelle
No abito talare

Si famiglia (parte)
Si menu vegetariano
Si rigenerazione fisica e spirituale